El Museo de Arte Latinoamericano (MOLAA) se enorgullece en anunciar la inauguración de "La Espiral Infinita: Betsabeé Romero", una exposición evocadora e inmersiva que se estrena en Estados Unidos tras su debut como evento colateral oficial de la 60.ª Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia en 2024. La exposición abre al público el domingo 30 de marzo de 2025, con una vista previa especial para VIP y Socios el sábado 29 de marzo a las 17:00 h.
Organizada por MOLAA y curada por Gabriela Urtiaga, curadora principal de MOLAA, la exposición cuenta con el apoyo de los colaboradores principales: William S. y Michelle Ciccarelli Lerach y Santiago García Galván, y presenta obras de arte inéditas.
"La Espiral Infinita" invita a los visitantes a explorar la trayectoria artística y filosófica de la internacionalmente aclamada artista mexicana Betsabeé Romero, cuyas obras multidisciplinarias abordan las urgencias globales de nuestro tiempo: la migración, la memoria, las fronteras y la pertenencia. Inspirada en el tema central de la Bienal de Venecia 2024, Extranjeros en Todas Partes, la exposición de Romero examina las dualidades culturales y las fracturas sociales a través de instalaciones monumentales, obras comisionadas y materiales simbólicos.
Betsabeé Romero reflexiona sobre lo que significa para ella haber presentado esta exposición en Venecia y ahora en California: “Creo que participar en este gran foro es una oportunidad inigualable para llevar a sus últimas consecuencias las preocupaciones e investigaciones en las que he trabajado durante más de 25 años, temas interconectados como las fronteras, la migración, la identidad y el mestizaje. Desde diversos territorios, tanto formales como informales, tanto teóricos como estéticos, tanto institucionales como clandestinos… En ese sentido, creo que nos interesa presentar un conjunto de obras [en esta exposición] donde cada sala tenga una enorme porosidad que permita la respiración y el flujo de todas las perspectivas e interpretaciones posibles.
“El poderoso lenguaje artístico de Betsabeé Romero trasciende las fronteras geográficas y emocionales”, afirmó la Dra. Lourdes Ramos, presidenta y directora ejecutiva de MOLAA. “Su obra habla de la universalidad del desplazamiento humano, la resiliencia de la identidad cultural y la belleza de la sanación colectiva. Es un honor traer esta importante exposición a nuestra comunidad”. La exposición presenta varias instalaciones inmersivas, comenzando con Rompiendo las Fronteras Perversas del Espejo, donde espejos cóncavos de seguridad que cubren completamente la habitación observan y distorsionan la imagen reflejada. Espejos mapeados y manipulados, que acumulan fracturas físicas y simbólicas. La obra Huellas Fracturadas explora el sufrimiento que causan las fronteras: líneas impuestas que se oponen a la necesidad, la supervivencia y la comprensión, cicatrices que perduran toda la vida. La instalación Memorias de un Tótem en Movimiento introduce al visitante a la idea de movilidad y la simbología de los instrumentos de la memoria, utilizando sellos cilíndricos que han impreso la historia en todas las culturas de la Humanidad. En Familias Divididas por Fronteras Afiladas, el artista cuestiona el concepto y las experiencias de la migración en la historia y destaca cómo una comunidad puede contribuir a desmantelar sus horrores e injusticias. Al llegar a la instalación La Sombra de la Casa También Se Rompió, vemos al artista reflexionar sobre la cultura como el hogar que tenemos dentro; un refugio que ha sobrevivido a la sombra de todos los poderes. Finalmente, en Soñando un Amanecer con Plumas en La Espiral Infinita, la artista crea un espacio colectivo y ritual, unido por las fuerzas de la naturaleza, donde todos pueden entrar y reflexionar sobre el pasado, el presente y el futuro de la sociedad.
Betsabeé Romero es una artista que ha tenido la oportunidad de vivir y producir su obra en diferentes países, culturas y contextos. En la declaración curatorial, Gabriela Urtiaga escribe: “Betsabeé es un espíritu nómada que siempre busca nuevas experiencias y perspectivas, con el foco puesto en examinar diferentes temas esenciales y urgentes para el público internacional. Trabaja con una fuerte consciencia de temas como la migración, los roles de género, las tradiciones culturales, la religiosidad, el mestizaje y la memoria individual y colectiva. Su método de transgredir los límites de las diferentes categorías establecidas y visibilizar la injusticia mundial como punto de análisis y llamado a la acción se redefine como un compromiso comunitario a través de un diálogo entre el arte, la justicia social y el patrimonio que interactúan por el bien común. La artista desarrolló una sólida narrativa inicial que se centra en la experiencia de ser extranjero en el mundo y desde la perspectiva de muchos que carecen de territorio para buscar refugio y sobrevivir”.
Michelle Ciccarelli Lerach, una de las socias principales de la exposición y defensora del arte desde hace mucho tiempo, comentó: «Mi más sincera gratitud al MOLAA por su inquebrantable apoyo y dedicación para traer la extraordinaria, extensa y profundamente conmovedora exposición de Betsabeé Romero, primero a la Bienal de Venecia y ahora al MOLAA. Como una de las artistas más estimadas y celebradas de México, es un verdadero privilegio que el MOLAA pueda presentar su poderosa visión artística».
Organizada por MOLAA y curada por Gabriela Urtiaga, curadora principal de MOLAA, la exposición cuenta con el apoyo de los colaboradores principales: William S. y Michelle Ciccarelli Lerach y Santiago García Galván, y presenta obras de arte inéditas.
"La Espiral Infinita" invita a los visitantes a explorar la trayectoria artística y filosófica de la internacionalmente aclamada artista mexicana Betsabeé Romero, cuyas obras multidisciplinarias abordan las urgencias globales de nuestro tiempo: la migración, la memoria, las fronteras y la pertenencia. Inspirada en el tema central de la Bienal de Venecia 2024, Extranjeros en Todas Partes, la exposición de Romero examina las dualidades culturales y las fracturas sociales a través de instalaciones monumentales, obras comisionadas y materiales simbólicos.
Betsabeé Romero reflexiona sobre lo que significa para ella haber presentado esta exposición en Venecia y ahora en California: “Creo que participar en este gran foro es una oportunidad inigualable para llevar a sus últimas consecuencias las preocupaciones e investigaciones en las que he trabajado durante más de 25 años, temas interconectados como las fronteras, la migración, la identidad y el mestizaje. Desde diversos territorios, tanto formales como informales, tanto teóricos como estéticos, tanto institucionales como clandestinos… En ese sentido, creo que nos interesa presentar un conjunto de obras [en esta exposición] donde cada sala tenga una enorme porosidad que permita la respiración y el flujo de todas las perspectivas e interpretaciones posibles.
“El poderoso lenguaje artístico de Betsabeé Romero trasciende las fronteras geográficas y emocionales”, afirmó la Dra. Lourdes Ramos, presidenta y directora ejecutiva de MOLAA. “Su obra habla de la universalidad del desplazamiento humano, la resiliencia de la identidad cultural y la belleza de la sanación colectiva. Es un honor traer esta importante exposición a nuestra comunidad”. La exposición presenta varias instalaciones inmersivas, comenzando con Rompiendo las Fronteras Perversas del Espejo, donde espejos cóncavos de seguridad que cubren completamente la habitación observan y distorsionan la imagen reflejada. Espejos mapeados y manipulados, que acumulan fracturas físicas y simbólicas. La obra Huellas Fracturadas explora el sufrimiento que causan las fronteras: líneas impuestas que se oponen a la necesidad, la supervivencia y la comprensión, cicatrices que perduran toda la vida. La instalación Memorias de un Tótem en Movimiento introduce al visitante a la idea de movilidad y la simbología de los instrumentos de la memoria, utilizando sellos cilíndricos que han impreso la historia en todas las culturas de la Humanidad. En Familias Divididas por Fronteras Afiladas, el artista cuestiona el concepto y las experiencias de la migración en la historia y destaca cómo una comunidad puede contribuir a desmantelar sus horrores e injusticias. Al llegar a la instalación La Sombra de la Casa También Se Rompió, vemos al artista reflexionar sobre la cultura como el hogar que tenemos dentro; un refugio que ha sobrevivido a la sombra de todos los poderes. Finalmente, en Soñando un Amanecer con Plumas en La Espiral Infinita, la artista crea un espacio colectivo y ritual, unido por las fuerzas de la naturaleza, donde todos pueden entrar y reflexionar sobre el pasado, el presente y el futuro de la sociedad.
Betsabeé Romero es una artista que ha tenido la oportunidad de vivir y producir su obra en diferentes países, culturas y contextos. En la declaración curatorial, Gabriela Urtiaga escribe: “Betsabeé es un espíritu nómada que siempre busca nuevas experiencias y perspectivas, con el foco puesto en examinar diferentes temas esenciales y urgentes para el público internacional. Trabaja con una fuerte consciencia de temas como la migración, los roles de género, las tradiciones culturales, la religiosidad, el mestizaje y la memoria individual y colectiva. Su método de transgredir los límites de las diferentes categorías establecidas y visibilizar la injusticia mundial como punto de análisis y llamado a la acción se redefine como un compromiso comunitario a través de un diálogo entre el arte, la justicia social y el patrimonio que interactúan por el bien común. La artista desarrolló una sólida narrativa inicial que se centra en la experiencia de ser extranjero en el mundo y desde la perspectiva de muchos que carecen de territorio para buscar refugio y sobrevivir”.
Michelle Ciccarelli Lerach, una de las socias principales de la exposición y defensora del arte desde hace mucho tiempo, comentó: «Mi más sincera gratitud al MOLAA por su inquebrantable apoyo y dedicación para traer la extraordinaria, extensa y profundamente conmovedora exposición de Betsabeé Romero, primero a la Bienal de Venecia y ahora al MOLAA. Como una de las artistas más estimadas y celebradas de México, es un verdadero privilegio que el MOLAA pueda presentar su poderosa visión artística».
